Kunsttherapie erfreut sich immer größerer Beliebtheit; Malbücher zum Stressabbau gibt es inzwischen sogar in Supermärkten. Diese Methode ist jedoch viel komplexer und tiefgreifender, als es auf den ersten Blick erscheinen mag. Der Autor des Begriffs „Kunsttherapie“ war 1938 der Künstler Adrian Hill, als er entdeckte, dass das Zeichnen eine heilende Wirkung auf Patienten hat. Voraussetzungen für die Entstehung der Kunsttherapie waren Freuds Vorstellungen vom Ausdruck des inneren „Ichs“ durch intuitive Kreativität und die Sublimierung der eigenen Manifestationen darin. Kunsttherapie ist eine Form der Ausdruckstherapie, die durch den kreativen Prozess der Schaffung eines Produkts zu einer Verbesserung des körperlichen, geistigen und emotionalen Wohlbefindens einer Person führt. Dies ist eine der umweltfreundlichsten, unterhaltsamsten und effektivsten Methoden zur Bewusstseins- und Verhaltensänderung. Die Kunsttherapie verband künstlerische und psychologische Tätigkeiten und führte zu einer Vielzahl darauf aufbauender Methoden. In einigen Ländern (USA, Großbritannien und andere) gelten verschiedene Formen der kreativen Kunsttherapie als eigenständige Fachgebiete. Es gibt Bereiche wie: Isotherapie, Phototherapie, Maskentherapie, Bibliotherapie, Theatertherapie, Musiktherapie, Farbtherapie, Origami, Sandtherapie, Arbeiten mit Ton, Märchentherapie. In der ausländischen Kunsttherapie gibt es eine ziemlich entwickelte Theorie und Methodik dynamisch orientiertes Modell. Unter den häuslichen Methoden der Psychotherapie, die den Faktor kreativer Aktivität nutzen, sticht die kreative Selbstausdruckstherapie nach M.E. hervor. Stürmische und systemische Kunsttherapie K.I. Dank einer tief entwickelten Theorie, Methodik und Evidenzbasis können verschiedene Arten der Kunsttherapie definiert werden: Individuelle kunsttherapeutische Beratung. Es kombiniert individuelle, gemeinsame kreative Aktivitäten und visuelle Aktivitäten der Teilnehmer, wobei es häufig zu einer gemeinsamen Diskussion von Gemälden und Gruppendiskussionen über von Gruppenmitgliedern erstelltes Material kommt. Diese Form beinhaltet im Gegensatz zur Familienberatung den aktiven Einsatz visueller Hilfsmittel. Sie dienen als Grundlage für die Analyse, Diskussion, Identifizierung der Besonderheiten der Interaktion zwischen Familienmitgliedern sowie für die Diagnose und Korrektur familiärer Beziehungen. Während des kunsttherapeutischen Prozesses entsteht ein Bewusstsein für die Erfahrungen des Klienten. Kunst hilft dabei, komplexe Gefühle wie Wut, Schmerz, Angst und Furcht gleichzeitig auszudrücken und zu transformieren. In der Kunsttherapie gibt es verschiedene Praktiken, die den emotionalen Ausdruck einer Person fördern. Die häufigsten davon sind: Collagen: Der Klient verwendet Zeitschriften, Fotos, Bücher, Broschüren usw., und der Kunsttherapeut leitet den Klienten an, Bilder und Geschichten auszuschneiden und zu malen, über die er Schwierigkeiten hat, zu sprechen Der Patient nimmt durch persönliche Fotos, Alben und Videoproduktionen Kontakt zu früheren Erfahrungen auf. Familienskulptur: Arbeiten Sie mit Ton oder einem anderen skulpturalen Material, bei dem sich der Klient jedes Familienmitglied vorstellen muss. Die Größe und Form der Figuren kann auch symbolisch die Beziehung zwischen den Mitgliedern zeigen. Theoretische Ideen selbst sind im Arbeitsprozess nicht so wichtig, alle Handlungen des Psychotherapeuten zielen darauf ab, dem Klienten zu helfen, interne Konflikte aufzudecken, die oft einfach sind nicht in der Lage, ihre Probleme selbstständig zu verstehen und zu realisieren. Die Entstehung dieses Verständnisses und Bewusstseins erfolgt durch Zeichnen, Spielen, Collagen, Fotografie, Märchen und Bewegung. Diese Handlungen erhöhen die Konzentration der Person auf ihre innere Welt und helfen ihr zu verstehen, was passiert. Mit Hilfe des Prismas der von ihm geschaffenen Bilder werden mentale Prozesse metaphorisch reflektiert, Bewusstsein entsteht sanft, die Umgehung innerer Abwehrkräfte bringt den Kunden in eine aktive Position, der Ansatz ermöglicht es, das Selbstwertgefühl zu steigern und Spannungen abzubauen , kreative Fähigkeiten entwickeln und verborgene Möglichkeiten und Ressourcen in sich selbst erkennen. Ziel des Prozesses ist nicht die Verbesserung der zeichnerischen Fähigkeiten, nicht die Interpretation der Zeichensymbole durch den Therapeuten,.