От автора: Един от методите, които използвам в моята практика, е описан тук, прочетете тази статия в “Психологически вестник” Публикуван в “. Psychological Newspaper”: http:// www.psy.su/club/uspeh/47/ Методът на портретната терапия реконструира „изгубения образ на Аза” и възстановява диалога на лишения човек със самия себе си. Огледалният образ е като прага на видимия свят. „Ако всички останали компоненти на качеството на личността могат да се представят само спекулативно, тогава тялото, лицето могат да се видят с очите, да се докоснат, да се докоснат. Освен това външността може да бъде нарисувана, изваяна, боядисана – чрез нея можете да повлияете на вътрешното състояние” (Лакан Дж., 2008). За хора в периоди на лишения, деменция или депресия наборът от техники, които могат да се използват за работа с тях, е ограничен. Понякога рисуването им е единствената възможност. „Доста типична картина: нов пациент - и... възниква стена, често изглеждаща непреодолима... Но след като дойде моментът на идентифициране с портрета (рано или късно това се случва), ефективността на психотерапията се увеличава от сесията към сесията. Възниква и се развива ситуация на съучастие, творческо сътрудничество” (Назлоян Г.М., 2002 г.) Напълно уникален спектакъл: наблюдение на въздействието върху човек на процеса на рисуване на неговия портрет. От момента, в който възприема идеята да го нарисува, приема (или не приема) предложението, замръзва в поза, мисли и чака резултата. В процеса на изчакване – преосмисляне, след това – приемане (или неприемане, което е много рядко) на своя образ. (за разлика от снимките). Но само при условие, че човекът вижда, че го рисуват. Ако те рисуват тайно, отстрани или отзад, разпознаването на себе си в портрета също не се случва, след като рисува от живота, като е с терапевта в едно и също пространство, в неговото зрително поле, човекът разпознава рисунката. като образ на себе си. Процесът на създаване на портрет, умственото присъединяване към художника му позволява да разбере смисъла на случващото се, да проектира своя образ върху хартия. И след това - оценете го, приемете го или не, сравнете го с представата за себе си, която има. Ако представата за себе си вече е изгубена и няма с какво да се сравни, тогава се създава нова представа за себе си. Първо се разпознава позата (нарисуваният е седнал, легнал или изправен). След това – дрехи, прическа. И едва по-късно - наличието на възрастов релеф, овално лице, подуване, детайли и т.н. Когато ви рисуват, вие волю-неволю ставате участник в мълчалив диалог на възгледи с този, който ви рисува. „Това“, според A.A. Ухтомски, не е емпирично общуване, а целенасочено интервю с друг човек, следствието от което е симпатично разбиране, което прониква до дълбините на душата” (Ухтомски, 1978 г.), едновременно със съзнанието, че е този, който е нарисуван, научава отново външния си вид, идентифицира няколко конкретни истории за доброволческа работа в старчески домове. Настроението е апатично, безразлично. След като й подарих портрета, бях много щастлив. Тя каза, че това е тя и че се харесва! Много се радвам, че получих портрета като подарък. Когато се върнах след месец, я намерих да лежи и да не става. „Вече осем дни лежа болен. Вероятно няма да стана отново. Казвам, че бих искал да я нарисувам, но тъй като е болна, не настоявам. Продължавам да седя в отделението, да си говоря с другите баби. И сега с периферното си зрение гледам как Мария Григориевна се рови около леглото и търси нещо. Търсих около десет минути, след което намерих гребен в нощното шкафче. Започнах да правя усилия и да ставам. Тя седна, пое си въздух и свали седем ката дрехи. Накрая тя каза: „Нарисувай.“ Вторият портрет отразяваше цялото й болно състояние. Тя извади първия портрет и ги сравняваше дълго време: „Да, минах... Мислех, че никога няма да стана отново.“ Може би нямаше да стана, ако не бях те принудилТя се мобилизира в името на втория портрет. Три седмици по-късно доброволци създадоха салон за красота в отдел „Хлебка“ (на площад Хлебная), подстригвайки болни, самотни стари хора. Мария Григориевна, между другото, донесе красота... Баба в забрадка - три седмици, както в отделението, съседите в отделението бяха сигурни, че е глухоняма. След като дълго гледаше портрета си, тя започна да мърмори и започна да казва нещо неясно и неразбираемо. Но активна, жизнена, емоционална! Съседите ахнаха: „Мислехме, че е напълно няма и не говори!“ Тоест рисуването на нейния портрет и вглеждането в него стартираха процеси, които отблокираха дългото й мълчание и пълното й откъсване. Когато събирах заявки за топли дрехи за доброволци в социалния отдел, бабите първоначално отказаха: „Нямаме нужда от нищо, не можем да излизаме вече навън“. Но след като позираха, получиха портрети и ги обсъдиха, те започнаха да изброяват какво им трябва: топли якета, есенни обувки, гребени, нокторезачки. От „умиращи“ те се превърнаха пред очите ни в нуждаещи се. Ще им трябват сезонни неща, пак ще трябва да излизат навън! Започна процесът на осъзнаване на потребностите и мотивацията. Дядо в черен шал от старческия дом Алексеевски. Оказа се, че е сляп. Но когато разбра, че е рисуван, поиска да му даде портрет. Защо един сляп, самотен човек има нужда от собствен портрет? Валентина Василиевна. 82 г., двата крака са ампутирани до торса. Писах за това подробно в моя проект. Само ще добавя, че тя беше категорично негативна за всяко нейно снимане. След като й подари портрета, тя силно пожела да го притежава. Аз, както обикновено в такива случаи, казах: "Тогава портрет за вас и снимка за мен." Тя се съгласи лесно, вече беше различна, без категоричност, без нагласа да я снимат. Тя веднага стана отзивчива, достъпна и открита. Вече се интересуваше от конкретни битови неща - наличието на гребен, за да има добри хора в предстоящия старчески дом, за да пада слънцето върху леглото й през прозореца, за да може да седне... Лидия . Докато рисуваше портрета, по телевизията беше излъчен сюжет за войници в армията, починали от пневмония. Беше сериозна и внимателна. Сълзи бликнаха от очите й, но тя се сдържа, сякаш отново беше вкаменена. След като представи портрета, тя се гледа дълго време, след това накуцва, преобразява се и спокойно ми разказва за смъртта на сина си в армията преди 20 години, подробно... Дълги години я лекуваше невролог за депресия, но тя никога не е говорила за това с никого толкова открито, просто . Една жена ходеше на портретна терапия дълго време, няколко месеца. И когато нейните портрети започнаха да отразяват свежото, подобрено състояние, което имаше, тя ми призна, че е изгорила още първите два портрета. „Отидох до Ботаническата градина, изгорих ги там до езерото.“ Това, което видя в тях, не й харесваше толкова много, че искаше не просто да ги разкъса или изхвърли, а да извърши ритуал, при който заедно с изгарянето се премахва нещо от себе си. Онези изгорени портрети бяха сполучливи, но изражението на тях беше трагично, скръбно, както и тя самата по това време. Въздействието на портрета е мимолетно и променливо. „Портретът в портретната психотерапия е предназначен само за еднократно представяне в края на работата. То не претендира да бъде вечно, да има непреходно значение” (Назлоян, 2002). По същия начин моите истории за успешна портретна терапия са кратки, лесни, но конкретни, ефективни и визуални. И това е много приятно, когато сравнявате: преди портрета човекът лежи, бездейства, тъжен, страда, не иска нищо, не се надява на нищо. И след портрета, с придобиването на своя образ, той отново се надява, иска нещо, планира, полага усилия, предприема конкретни действия и дела. Той става продуктивен, което показва положителната динамика на неговото психологическо благополучие. „Шансът да разпознаеш и разбереш невидимото и мистериозното е, че въпреки цялата си невидимост вътрешността пробива навън./47/