Vom Autor: Das Wesen und die Metamorphosen des Theaters, durch eine Reihe wechselnder Sichtweisen und einen neugierigen Blick auf die menschliche Natur. Das beste Wissen ist das Wissen über sich selbst Aber das leerste und dümmste Wissen ist das Wissen um die Lebensumstände eines Nachbarn. Die Menschen suchen immer nach dem Schlimmsten, und weil sie es nicht finden, geben sie sich vergebens zufrieden. Eine Kreatur, die nicht die Kraft hat, auf einem zerbrechlichen Boot hinter dem Horizont aufzubrechen oder in den Krieg zu ziehen, tötet sich selbst, indem sie Rauch raucht. Wer es nicht wagt, einen verrückten Gott zu lieben und seinem Glauben zu verfallen, wird Fußballfan. Oder ein Theaterbesucher. Angst und Furcht weckten den Wunsch, die Zukunft kennenzulernen, und trieben Generationen von Vorfahren dazu, an die Türen von Wahrsagern zu klopfen. Schüchterne Nachkommen wagen es nicht einmal, diese Angst wahrzunehmen. Und sie blicken in die Vergangenheit. Sie hegen den Traum, dass die Vergangenheit die Wurzeln der Zukunft enthält und den Schlüssel dazu liefert. Aber es ist leer. Die Vergangenheit lehrt nicht und gibt keine Schlüssel. Hatte Shakespeare einen Bart? Und wenn ja, welcher Stil? Welche Farbe hatte ihr Haar, welche Länge hatte sie und wie oft griff dieser große Mann zur Schere, um sie mit der Mode in Einklang zu bringen? Vielleicht war er jedoch ein Nonkonformist, dem das Streben nach Stil wenig am Herzen lag. Für uns gibt es jedoch nichts Wichtigeres, als dies zu wissen. Sie sagen, er hat auch Theaterstücke geschrieben? Wer hätte das gedacht ... Früchte aus der Gruft In die Vergangenheit einzutauchen ist wie Liebe mit einem toten Körper zu machen. Eine solche Eigenart macht nicht nur Freude, sondern zeichnet auch ihre Praktizierenden in gewisser Weise aus. Wir werden dieses Thema jedoch aufgrund seiner komplexen medizinischen Besonderheiten für ein anderes Mal aufheben und uns dem Studium der Früchte einer solch seltsamen Liebe zuwenden. Dem neugierigen Auge offenbart sich, dass die sichtbare Vielfalt der Schicksale ein gewisses dichtes Skelett in sich trägt. Es ist wie ein Skelett, das den Bewegungen unseres Körpers Stabilität verleiht und eine verborgene Ordnung schafft. Der Preis der Stärke ist eine Reihe von Einschränkungen und stabilen Mustern. So funktioniert der ganze Reichtum der Kollisionen des Lebens. Stabile Rollen und Handlungsstränge wiederholen sich von Jahrhundert zu Jahrhundert. Ihr Weg ist unveränderlich. Wir können sie Archetypen nennen, die im kollektiven Unbewussten leben, oder wir können sie als Götter betrachten, die die Wege der Menschen beherrschen. Dies gibt keine Chance, die Zukunft vorherzusehen, aber es gibt die Kraft, sie zu erklären. Und sie können zur Erbauung aller öffentlich ausgetragen werden. Haben Sie jemals darüber nachgedacht, warum es Theater gibt? Dich unterhalten? Drei Rollen Es gibt drei Möglichkeiten, dem, was auf der Bühne passiert, einen Sinn zu geben. Es soll die Realität abbilden, lehren und als Anlass für die Schaffung neuer Bedeutungen dienen. Realismus ist bei der visuellen Herangehensweise wichtig. Der Anblick eines Baumes versetzt uns in den Wald und die Tränen und die Freude der Charaktere rufen aktives Mitgefühl in unseren Herzen hervor. Der Unterricht ist gleichgültig gegenüber der Umgebung. Es führt uns zu einer Schulbank, wo uns der Autor, der sich als Prophet ausgibt, die Wahrheit über das Leben erzählt, die ihm offenbart wurde. Die Kollisionen der Handlung und das Schicksal der Helden sind Metaphern, und Kleidung und Requisiten sind Hilfsmittel, die die Aufmerksamkeit auf das Lehrmaterial lenken. Beim dritten Ansatz geht es gleichermaßen um historische Wahrheit und moralische Lehre. Die Handlung zeigt uns nicht die Welt, wie eine schlechte Nachahmung eines Films. Und er gibt nicht vor, über Kenntnisse moralischer Gesetze zu verfügen, die unseren überlegen sind. Sein Zweck ist es, eine Diskussion anzuregen. Werden Sie zum Anlass für einen öffentlichen Streit, Skandal und Konflikt. Wenn das Stück nicht in einem Kampf endete, warum haben Sie es dann gesehen? Wahrzeichen im Wandel In der Antike, als sich die Menschen noch nicht mit dem Fernsehen belohnten, konnte nichts die Welt besser darstellen als das Theater. Er zeigte nicht nur das, was für das Auge sichtbar war, sondern auch die unsichtbaren Paläste der Götter. Längst verstorbene Helden wurden auf der Bühne wiederbelebt und Menschen, die nie gelebt hatten, wurden wiedergeboren. Das war die zweite Realität. Menschen, die sich weiterhin wie Kinder fühlten, suchten überall nach weisen Vätern und fürsorglichen Müttern. Sie brauchten jemanden, der sich um sie kümmerte und ihren täglichen Aktivitäten einen Sinn gab. Weise und Helden, die das Leben lehren und die Geheimnisse der Existenz enthüllen können. Und weil es nichts Besseres gab, fanden sie sie auf der Bühne. Ein Erwachsener ist jedoch sein eigener Vater und seine eigene Mutter. Die reife Menschheit brauchte keine Fürsorge und moralische Führung mehr. Jeder entdeckt seine eigenen Wahrheiten und.